文／郭士榛

瘦高個子的鄭宗龍，總是一襲黑衣黑褲現身，手中拎個黑布包，長髮整潔的綁成一小馬尾，讓他的小臉更顯立體。1976年次的鄭宗龍，是雲門舞集近兩年在國際舞壇備受矚目的新生代編舞家。才短短數年，他的作品已獲得德國、香港、倫敦等國際舞團的肯定。

年少時鄭宗龍相當叛逆，無法適應穿制服、剃平頭，為了反抗升學考試的生活，他開始蹺課、逃家，甚至學壞吸毒、被警察逮捕，送到少年觀護所接受保護管束。在那段荒唐歲月裡，少年法院觀護人安排這群「徬徨少年」到植物人安養院、孤兒院當志工，鄭宗龍至此才真正覺悟：「我身體健康、四肢健全，為什麼不學好？」

所幸國小、國中、高中念的都是舞蹈科，靠著深厚的舞蹈基礎，原本就讀台灣藝術大學夜間部的鄭宗龍，在一次演出中，被已故舞蹈家羅曼菲看中他的潛力，鼓勵他放棄開貨車、擺地攤的生活，插大考進台北藝術大學，展開他日後成為專業舞者和編舞家的序曲。

叛逆歲月 激發創作靈感

當完兵在雲門跳了4年，參與過不少重要舞作的演出，但因當兵時曾傷到脊椎，令他不得不放棄幕前演出，轉入幕後編舞。「年少時的叛逆，以及在社會底層工作過……比別人豐富的生活經驗成為我編舞創作的靈感來源。」鄭宗龍從大學時代就開始嘗試創作，但真正啟發他開始思考、閱讀，在作品中注入深度的人，卻是雲門舞集創辦人林懷民。

不當專業舞者後，鄭宗龍一度回家幫忙送貨，卻又不甘心一輩子如此，決定一個人搬到外頭住。林懷民知道他身上沒錢，無法生活，便找他當自己的專屬司機，省下搭計程車的錢，作為他的司機薪水。 他經常載林懷民到兩廳院看表演，車上就聽台北愛樂電台廣播，有時手中多一張票，林懷民就帶他進去一起看表演，他開始認識誰是馬勒、誰是海飛茲；上誠品書店看《罪與罰》、《卡拉馬佐夫兄弟》……

幾年前，在林懷民的鼓勵下，鄭宗龍參加「雲門流浪者計畫」到印度自助旅行2個月。過去，鄭宗龍只知道印度有「大象」，當他到達佛陀悟道的「菩提伽耶」，走進寺廟看到佛陀雕像時，憶及自己過去一路顛沛起伏的人生，忍不住「一走進去就哭了。」

拉開距離 才看得清自己

鄭宗龍不否認很多時候自己還是想「逃」，透過流浪，鄭宗龍深刻地反省自己，學習跟心中的「小惡魔」對抗。他曾經一個人待在旅館5、6天不想出門，「爛久了就會醒過來，告訴自己不可以這樣！」生命中曾經被重重打過的那一巴掌，總會在最後一刻，逼著自己認真面對人生，「我會眼睜睜看著它，對它說：你再來啊！」鄭宗龍說，林懷民老師是他永遠的楷模、典範，但他畢竟做不了林懷民，還是得要走出自己的樣子。

2014年，鄭宗龍開始擔綱雲門2藝術總監後，他編的舞作有著自已鮮明的風格，除了讓國外舞蹈界開始認可雲門2的實力，雲門2全台推廣活動的成效也令人刮目相看，深獲一票舞迷死忠支持。「這不是一件容易的事。」鄭宗龍笑說，剛開始接下任務時，真的覺得很痛苦，不喜歡拿麥克風說話，又有做不完的事情，見不完的人，時間排得滿滿滿，但這段經歷也讓他成長很多，看見更大的世界，各種人的樣貌，也學習如何在行銷、創作、推廣之間找到平衡點。

今年底，林懷民將完全交棒給鄭宗龍，對鄭宗龍而言，這是信任，也是壓力。鄭宗龍很清楚，他不是林懷民，兩人的創作風格截然不同，即使林懷民是他舞蹈生涯中的老師，也是一輩子的楷模，但他永遠也不可能成為林懷民。想通了這點，鄭宗龍釋懷了，他知道「一日為師，終身為父」，可接手雲門舞集後，勢必得走出自己的路來，這是未來最重要的功課。

取材街頭 既地域也國際

鄭宗龍說，如今已經不是林老師的那個世代，他們有一種東方的靜跟意，「那我自己有什麼？我要從哪裡找？我就從街頭給我的養分裡找，街上的廟宇、 陣頭、大哥……所有人的樣貌，就是民間的生活百態。」

舞蹈這個行業本來就不容易，鄭宗龍希望可以做得更好，讓大家可以更貼近舞蹈，更貼近表演藝術，也希望自己的創作能像林懷民的《關於島嶼》舞作一樣，雖然說的是台灣故事，卻獲得英國、倫敦頒贈舞蹈大獎，沒有地域、文化之分。

鄭宗龍說，目前還不確定未來雲門舞集與雲門2要如何整合或是持續目前的運作狀態，但無論如何，林懷民的成就與追求完美的態度，會是鄭宗龍一輩子追隨的典範，他會用自己的方式努力達到。

舞出生命 回應這個時代

鄭宗龍編舞，全靠自己當下的感覺。他坦言，自己不算讀太多書，創作過程就是從摸索到了解自我，憂傷的時候就編了〈一個藍色的地方〉，撞牆的時候就編了〈牆〉，想要衝出光明來就編〈裂〉，過程中，他慢慢把自已的問題看得比較清楚了，眼睛就開始往外看，決定去旅行，就有了〈在路上〉舞作發想。

因為旅行，讓鄭宗龍看到了亞洲人的身體、關節，看看別人的同時，自然也發覺到原來台灣也有很多很有趣的事情，所以回頭編了〈杜連魁〉舞作，把北管元素加了進去；後來又做了〈來〉，廟會、乩童元素更多了；接著聚焦在自己出生地萬華，創作了〈十三聲〉；做完後又把頭抬起來看看天上的月亮，就為澳洲雪梨舞團編了〈大明〉。

鄭宗龍說，創作時他通常會把靈感記在腦子裡，不會特別用紙筆記下來，過去他會對作品精雕細琢，很堅持，不過和林強合作〈十三聲〉之後，雖然依舊很刁鑽，但已經開始學著放鬆，讓舞作自己發展出生命力，以想法回應這個時代。

毛月亮 反思科技冰風暴

雲門2藝術總監鄭宗龍今年4月將推出全新舞作《毛月亮》，不只結合台灣各領域一流的中青代藝術家合作，更邀請冰島後搖滾天團Sigur Rós為舞作配樂，藉由既科幻又原始的視覺與肢體語彙，反思科技與人的關係。

Sigur Rós樂團在全球擁有無數樂迷，就算是沒聽過這個樂團的人，也曾在電影裡聽過他們的作品，當年讓Sigur Rós樂團一戰成名的電影配樂，就是湯姆克魯斯主演的《香草的天空》，近期配樂作品則有《貧民百萬富翁》。此外，Sigur Rós樂團也曾為首屈一指的康寧漢舞團配樂。

至於《毛月亮》，指的就是「月亮的光暈」，「古代人說，月暈而風，月亮出現光暈，代表要起風了，有大事發生，引發人們內心的深層恐懼。」屆時冰島Sigur Rós樂團將以迷幻電音風格的音樂，加上狂躁肢體表現月暈的迷濛感，這讓鄭宗龍憶起：當月光穿透高空卷雲層的細小冰晶，折射22度角的剎那，月亮周圍築起一圈銀白的美麗光環。飄忽、朦朧又高冷的氣息，讓他深深著迷，也正是創作的初心。

舞作邀請LV路易威登藝術首獎的剪紙藝術家吳耿禎，創造舞台幻境，並與世界劇場設計大獎得主王奕盛聯手，以數座拼接的發光螢幕，映照變形的舞影與現境的虛實。

《毛月亮》由國家表演藝術中心旗下的兩廳院、台中國家歌劇院與衛武營藝術文化中心三館共同製作，鄭宗龍在2020年正式上任前，為開創雲門新時代努力，遠赴冰島和Sigur Rós樂團合作，邀請他們為新作《毛月亮》配樂，順應時代潮流，融入科技感，在舞台上預計有百面LED面板，鄭宗龍表示：「我想呈現一種未來科技部落的感覺，人們崇拜科技，卻仍保有野性。」

鄭宗龍表示，他出生於類比轉換成數位的年代，「溝通的載具從室內電話、B.B.Call、大哥大到現在的智慧型手機，在這年代的我們，已經戒不掉手機了，所以舞台上的大型面板，也會映照舞者的身影，虛實交錯，讓人分不清哪一邊才是真實的空間。」

活動訊息

《毛月亮》4月13至14日在高雄衛武營演出、4月19日至21日在國家戲劇院演出、4月27至28日在台中國家歌劇院演出。