文／曹郁美

張艾嘉在影視的表現有目共睹，殊不知四十餘年前她已在經營歌唱事業。她的歌聲怎麼樣？據說李宗盛曾經這樣評價：「她唱歌雖然不甚專業，但有一種安定的感覺，是一種神經質的溫柔情感。」這「神經質的溫柔情感」既貼切又有趣。

也有人說，張艾嘉富有「對你說故事」的魅力，在歌聲中，她的人生彷彿是你的人生，她的態度正是你的態度，因此，她的歌聽久了會讓人產生錯覺，覺得自己也氣質迷人起來。

張艾嘉的家世好，讀的是士林的美國學校（貴族學校哦），英文流利自然不在話下。她初加盟《歌林》唱片公司唱紅了幾首歌：鄭貴昶創作的〈也許〉、羅大佑創作的〈我們曾經年輕〉、林煌坤作詞及鄭貴昶作曲的〈惜別〉。

當時美國有一首歌風靡一時：〈The Happiest Girl in the Whole USA〉（全美最快樂的女孩），艾嘉的專輯是以國語歌曲為主，為了跟上風潮她特地唱了這首英文歌，結果歌名、歌詞改成〈The Happiest Girl in the Whole ROC〉（全中華民國最快樂的女孩），好笑不？現在問年輕人「ROC」是啥、如何拼音，大概都不知道了。

後來，張艾嘉進入《滾石》，一九八一年由羅大佑製作、創作的〈童年〉才真正讓她大紅起來，也讓羅、張兩人陷入熱戀，但是，分分合合之後，終究沒走在一塊兒。網路上流傳兩人結婚、離婚，那是有人瞎編出來，根本子虛烏有。

〈童年〉的歌詞有好幾段，每段皆精采，堪稱羅大佑「寫詞高手」的代表作。茲引其一：「福利社裡面什麼都有，就是口袋裡沒有半毛錢，諸葛四郎和魔鬼黨到底誰搶到那支寶劍？隔壁班的那個男孩怎麼還沒經過我的窗前？嘴裡的零食手裡的漫畫，心裡初戀的童年。」句句看似直白，但貼切地令人感動。我們不都是這樣長大的嗎？

〈童年〉的歌詞，我們現在看到的是五段，據說原先沒那麼多，最後一段寫了三、四年才大功告成，這是怎麼回事？

從電影《閃亮的日子》開始，本片的男女主角劉文正、張艾嘉與幕後作曲者羅大佑即結成好友。劉文正甚喜歡羅的這首〈童年〉，便在沒徵求同意的情況下遠赴新加坡錄音、發行；當時的創作未受著作權法的保護，讓羅大佑甚為生氣，他便添加一段歌詞作為區隔。

所以，劉文正版的〈童年〉為四段歌詞，而後來的張艾嘉版有五段，順序也有些更動。過了幾年，這首歌不知怎地飄洋過海進了大陸，一位名叫成方圓的女歌手抱著吉他在電視上唱啊唱，不旋幾火紅了起來，大家太愛這首歌了。咦？等等，怎麼少了一段歌詞？原來「初戀的童年」那段整個跳過，原因是……

當時的大陸比台灣還保守，小孩調皮搗蛋可以，「初戀」怎麼行呢，教壞小孩呀！他們怕惹事就整段刪了，據說大約十年後，這首歌的完整版才露臉。這麼說來，〈童年〉有好幾個版本，羅大佑的特殊紀錄又添一樁。羅、張分手後，張艾嘉又幸運地遇上李宗盛為她操盤製作了一張專輯，爆紅了兩首歌：〈忙與盲〉、〈愛情有什麼道理〉，後者是電影《最想念的季節》的主題曲，本片的男女主角不是別人，正是李宗盛與張艾嘉。

片中的張艾嘉飾演由鄉村來到都會、未婚懷孕的上班族，年節到了，她要返鄉探親，挺著孕肚不好看，情急之下找了一個宅男李宗盛充當假丈夫、未來的假爸爸。這是改編自朱天文原著的輕鬆喜劇。數年後，張艾嘉在香港也未婚懷孕，惹得港台媒體追追追，艾嘉堅持不吐實孩子的爸是誰，後來王先生與太太離婚成功，這才迎娶張艾嘉，真相總算大白。

也就是說電影裡、現實生活中張艾嘉，都是特立獨行的女性，在那保守的年代顯得很勇敢。她在後來一張專輯中唱著：「走吧，走吧！人總要學著自己長大。走吧，走吧！人生難免經歷苦痛掙扎。走吧，走吧！為自己的心找一個家。」

資深歌迷是否覺得熟悉？這是李宗盛創作的〈愛的代價〉，歌詞訴說歷經痛苦掙扎的女性要懂得「走吧，為自己的心找一個家」，整首歌感動了千千萬萬在生活磨練中一步步成長的女性。親愛的讀者，你當年是否也是其中之一？

聽張艾嘉早期的歌，她跨越「童年」咀嚼「愛的代價」，我們不妨探索一下自己的人生。