文／辛意雲

文人畫從唐朝王維「空」的追尋，歷經宋、元至明，已降落大地，無一不在畫家文人的生活經驗中，也無一不在傳達畫家文人平和愉悅、寧靜優雅的心。而此心境有著莊老的空靈、佛家的禪悅和儒家仁愛的親暱。

明朝雖是漢人朱元璋建立，只是，明太祖朱元璋雄猜苛酷。黃公望為吏下獄，吳鎮終生潦倒，倪瓚混跡編氓，隱晦避禍。而王蒙則只因為曾在宰相胡惟庸府觀畫，也就被羅織冤死獄中。

是以明人一則繼承了元人文人寫意畫的風格，二則在筆法、畫意之間，更進一步走向自我的內在，抒發來自個人性靈的感受。

明朝真正的讀書人幾乎都不做官；他們隱居鄉村，從吾所好，全面追尋自己內在心靈的解放。而所不同於元人、宋人的，是他們更落實在現實的人生中，而非僅追求著理想。

儒家這全面肯定人生，想要充分享有人世倫理親愛、親情的心思，又靜靜的沁入世人的心裡，明朝的畫家們也就在禪悅的法喜中，加了添親人間親愛的甜蜜。

在明朝吳門畫派聲名最為顯赫，畫家們活動的歲月最為長久。吳門畫派畫宗多是文人，他們接受良好古典經、史、詩文的教育和書畫藝術的陶養，他們也注重自我品格的修養與完善。他們更以清真高韜的人格精神為師表。

明朝在哲學上有王陽明提倡的心學，要人將自我完全開發，將自己順應內在的善性，全面淋漓盡致的活出來。他說：「良知是天理之昭明靈覺處，故良知即是天理。」又說：「人心與天地一體，故上下與天地同流，」是以「物理不外吾心，外吾心而求物理，無物理名。」

吳門宗師沈周以繪畫說明了這份哲理，他說：「山水之勝，得之目，寓諸心，而形於筆墨之間者，無非興而已矣。」吳派畫宗們強調山水繪畫在創作時，內心感受的重要性，主張「遣興移情」、「物我合一」。

文人畫從唐朝王維「空」的追尋，歷經宋、元至明，已降落大地，直接展現江南的山村水鄉，園林勝景、或讌客或讀書，或放棹或耕作，無一不在畫家文人的生活經驗中，也無一不在傳達畫家文人平和愉悅、寧靜優雅的心。而此心境有著莊老的空靈、佛家的禪悅和儒家仁愛的親暱。

於是除山水畫外，松、竹、菊、蘭、梅花、水仙也都成為畫家心靈的寫照。畫家的筆墨更奔放，更自由，更不拘泥物象。錯錯落落、點畫披離，中國就在這山水、花卉、書法線條的紛紜繚繞中獲得滋潤，得到解放。

原本分立的觀念如儒釋道三家也在此渾融一體，再顯中國融溶的生命力與創造力。

（摘自《辛老師的私房美學課》，台灣商務出版）

作者簡介

辛意雲

師承錢穆先生，現任教於台北藝術大學，長期宣講儒學及其精神、中華文化，希望能讓大眾的日常生活，享有傳統國學之美，體驗古人所展現的生命情調。曾參與白先勇青春版《牡丹亭》製作。2008年接受台積電文教基金會、新竹IC之音廣播電台的共同邀請，開設《論語辛說》節目，以深入淺說的方式詮釋孔子語錄，頗受各界好評。2010年獲得第十四屆台北文化獎，爾後陸續推出《論語辛說》、《莊子辛說》、《墨子辛說》、《老子辛說》系列有聲作品。著有《辛老師的私房國文課：從經典中學習生活智慧》。