【本報綜合報導】二○一五年九月，從湖南衛視辭職的李武望成立知了青年文化有限公司，準備拍攝《了不起的匠人》。那時，《我在故宮修文物》還沒有播出。接受陸媒《環球人物》記者專訪時，李武望說：「公司成立之初，我們就確定了要做微紀錄，短視頻。傳統紀錄片五十分鐘的長度，繁多的轉場，冗雜的信息，已經不適合網際網路時代的閱讀語境。」他說節目的Slogan是：「世界向前，我們向上」，在這個網絡泛娛樂的時代，想用實力作出更有內容的節目，倡導更純粹的生活方式。他認為，「慢」即是「快」，看似快節奏的生活，其實在成功的道路上走得更慢。多少人在城市找不到方向，渾渾噩噩地奔波勞累，幾年過去仍一事無成。

他想介紹的匠人不是那種苦心孤詣型，「第一要破除大家對匠人那種苦哈哈、需要被救助的刻板印象，我們要找到非常有生命力的人，例如景德鎮陶藝家董全斌，他住在一個小別墅，每天做陶，白天送孩子上下學，晚上跟朋友聊天、喝茶，非常非常愜意，收入並不比在北京工作的人低。」他說，從工業設計師這樣一個手藝門外漢轉型，董全斌只花了四年時間，就作出了需要提前兩年預定的作品。

嚴格要求每個畫面

由於每一集的紀錄片只有短短十幾分鐘，因此，看似不經意的畫面，其實背後有非常嚴格的要求，編導們花上十幾天進行溝通、策畫、拍攝，白天做採訪，晚上寫腳本都是家常便飯。他還規定拍攝團隊，畫面不能老氣、要有電影的畫面感、要在十幾分鐘內把人物面向立體化，廢話少說，不要浪費觀眾時間。

李武望說：「我們不喊口號，口號完全沒有價值。我們只是講故事，娓娓道來。我們用年輕化的切入點，用平行視角，不去說大道理，而是用故事去打動人。」記者問他，要如何才能打動人？李武望說：「細節。」

李武望將紀錄片和電子商務結合，透過拍賣的形式實現，是很創新的形式。但也有網友認為觀看視頻不斷跳出的廣告干擾視聽，指責「活生生把紀錄片拍成了廣告片」。李武望說：「我們的微紀錄就是為了打動觀眾，讓他們接受這些手工藝品，並願意購買、使用，這些文化才能得到真正的傳承。很多匠人有這個意識，卻不知道怎麼做。我們提出這個觀念時候，他們都非常支持。有人說我們太商業化，但一個公司不盈利，怎麼持續發展？我們怎麼繼續把好作品呈現給你們看呢？」

拍能賺錢的紀錄片

據了解，《了不起的匠人》在初期籌備時就得到品牌獨家冠名，公司有了盈餘，「市場需要好的產品，觀眾需要好的作品，這是不變的道理。」李武望說，網路大數據幫助他們精確地定位觀眾，目前的觀眾群主要集中在十九到三十歲，大學以上學歷，月收入人民幣一萬元左右（約新台幣四萬六千三百元）。「我們聚焦在這部分人群，線上線下都開展了很多互動，就是希望更全面地了解他們，更好地為他們創作精良的內容。我很反感人家一聽說我拍紀錄片就說『好有情懷』，潛台詞是『賺不到錢』。」