執筆人：林明德 中華民俗藝術基金會董事長

台灣意象

二○○六年，行政院公布二十四個台灣意象票選結果，由布袋戲奪冠，第二至第五意象依序為玉山、台北101、台灣美食，與櫻花鉤吻鮭。

在尋找台灣意象過程，布袋戲能夠脫穎而出，充分反應了兩百年來，它已成為斯土斯民的集體潛意識。

從世界戲劇史上看，台灣布袋戲是稀有的劇種，涵藏多樣元素、表演獨樹一幟、完整的文化底蘊，更帶出文創的新路向，從而形塑傲世的布袋戲藝術文化，且以軟實力鋪寫文化奇蹟。因此，被大家認定為「國家意象」代表，其意義自是不凡。

布袋戲傳奇

布袋戲發源於中國閩南，隨移民傳到台灣，經過長期傳承衍變，逐漸呈現深具本地特色的劇種，更發展出獨步全球的布袋戲文化。

台灣布袋戲的發展歷程，密切結合社會趨勢，由早期的南管、潮調布袋戲，而北管布袋戲、皇民化布袋戲、反共抗俄布袋戲、金光布袋戲、電視布袋戲，到霹靂布袋戲。而布袋戲劇團分布各地，形成亮麗的布袋戲地圖，當中，以台北「小西園」、「亦宛然」，雲林「新興閣」、「五洲園」最具代表，門派開枝散葉，風格別具。

布袋戲宛如一則瑰麗的傳奇，是台灣子民的共同記憶。

綜合藝術

布袋戲涵攝文學、戲劇、音樂、說書、雕刻、彩繪、刺繡、製作等元素，成為一種豐饒多元的綜合藝術。布袋戲之美，大概有幾個面向，包括：戲偶、道白（口白）、音樂與戲棚（戲台）等。戲偶角色分生、旦、淨、丑、童、雜、獸；道白為前場主演的看家本領，必須分清生、旦、淨、末、丑的口白音，能維肖維妙的聲腔表出；音樂指後場曲樂，分文、武場，配合劇情演奏；戲棚為演藝舞台，或精雕細琢的采樓，或彩繪布景。

因此，布袋戲可說是一種小而美的戲劇藝術。

高難度的表演家

布袋戲分前、後場，前場為主演，是演出的靈魂人物，全戲口白由主演負責，他必須五音分明，掌握八聲七情，熟記角色身分，念出四聯白（定場詩），適時表達文學典故、俗話、諺語，以貼近常民生活經驗，引起共鳴，臨場即興表演說書人的真功夫。

後場指音樂演奏，文場是悠揚的管弦樂，以襯托文雅、哀怨的氛圍；武場為鑼鼓聲，以鑼、鼓節奏表達打鬥、急促的動作。

布袋戲由前、後場組合，而主演一人多藝的展現表演家風範，其高難度是舉世罕見的。

布袋戲的故鄉

雲林是台灣布袋戲的故鄉，五洲園、新興閣兩大門派代代相傳，藝師輩出，全縣一百多個劇團，堪稱台灣第一。

更難得的是，其表演形式多樣，傳統、金光、電視布袋戲，三者兼備，從而締造堅實的布袋戲文化。長期以來，關係且牽動布袋戲契機的當數黃海岱一家了，一門四代，瓜瓞綿綿，偶藝薪傳，後繼者獨闢偶戲表演境界，開出文創新路向。

「五洲園」是雲林的光榮符碼，黃門累積的布袋戲文化，不僅寫下台灣戲曲的輝煌史頁，也締造偶戲的奇蹟，更擦亮布袋戲故鄉的金字招牌。