文／王瑋名

美有無形的力量，可以改變歷史、美化環境、教化人心、轉變氣質！

在大學任教時，聞見年輕人常因感情不遂，吸毒、跳樓、潑酸、殺砍……犯下無法挽回的錯誤，令人惋惜。因而在通識中心開設「以世界美術名作解讀人生」課程，啟發學子一些人生的議題、方向，提供世界名作中的精采故事，重新分析與衍義，期望學子重新認知人生，進而面對人生起伏時，有所支援、鼓舞和助益。

本專欄將從幾個層面來聊：人生的開張、生、老、病、死、親情、友情、愛情、信仰、困境、欲望、目標、巔峰、平凡。藉每月一篇，一陳淺見，期望啟拋磚引玉之效。

不枉此生最重要

每天醒來你是否望向四周，看看自己，疑惑著我是誰？為何身在這裡？是啊！在浩瀚無垠的宇宙，你我為何誕生於地球？從老子、蘇格拉底、佛陀……皆是以宗教思維或科學角度來思量人生義理！俗曰：「天生我材必有用」，能將自己的生命發光發熱，不枉此生才是最重要的。不論今生是什麼身分，就算平凡過一生，只要熱愛生命、不糟蹋生命，我們都應該很開心，居然可以在宇宙的一角落時空，留下我們微小的足跡。

藝術史上直接命名討論「存在」的作品，是高更（1848～1903）四十九歲時的油畫作品〈我們從何處來？我們是誰？我們向何處去？〉，並在作品左上角寫上這個題目。

他是後印象派三大師之一（另二位是塞尚、梵谷），一八九七年他在大溪地，拖著身體病痛，還傳來愛女過世的噩耗，心情甚是沮喪，自殺不成後，開始思考：生命的由來與目的？

高更一生坎坷：父親早逝，十八歲跑船，當過海軍，二十三歲結婚生了五個子女，後來當上銀行證券員，三十五歲時愛上藝術，辭了工作離家棄妻兒，到大溪地開始他的藝術創作；一八八八年高更四十歲和三十五歲的梵谷，短暫在法國亞爾居住二個月，卻因藝術理念不合大吵一架，結果梵谷割下右耳，二年後自殺。高更雖然一度繼承叔父遺產，卻很快用盡，他依舊窮困，還病痛纏身。

經過這些人生歷練，他畫下此曠世鉅作。

此作如中國水墨卷軸，由右至左分成三大段，以水源、幼童，代表我們從何處來？中段畫一摘芒果的人，代表平時生活也是人生光明與高峰的意涵，來表示我們是誰？結尾以冷色調的雕像、老婦及怪鳥，代表我們向何處去？

高更：人生需要信仰

他給朋友的信中提到：「那尊雕像是夢中的神祉，是心靈的慰藉。」雕像說明在他潛意識中，認為人生是需要信仰的。最後的婦人與怪鳥說明：人與萬物殊途同歸，不論身分地位，大家終將塵歸塵，土歸土。此作品是他對生命及藝術的觀點總和，期望透過色彩與形體來詮釋人類困惑、希望和失望的靈魂。作品算是對自己生命的交待，同時拋出三個問句的話題（畫題）給世人。

一樣令人對生命價值進入沉思的就是：〈佛陀苦行〉雕像。悉達多太子經六年苦行，終而在菩提樹下禪坐七七四十九天，夜睹明星證道，完成了身、心、靈的解脫而成佛。在中多國偏好神佛功德圓滿的形象，這種苦行相在古印度及犍陀羅地區（今中亞）比較多，或許與印度教強調個人苦修的精神傳統有關。

這些苦行相，呈現悉達多太子進入苦修冥思階段，瘦骨如柴，嶙嶙可數的肋骨，血管明顯，雖然身體受飢餓之苦、氣候之襲、邪靈之誘，但嘴角擁有毅力堅忍之態、眼神具慈悲歡喜之情。觀者不僅不生恐懼，反生折服欽佩之心。與日據時代台灣大雕塑家：黃土水一九二七年的作品〈釋迦出山〉，有異曲同工之妙。

佛陀悟道後出山，身型清瘦，神情含有無限慈悲和理想，是台灣藝術界難得的優秀作品，本作原受詩人魏清德先生之託所做，捐台北龍山寺。當年黃土水做了許多考察，與南宋梁楷〈出山釋迦圖〉相似，原作為櫻木雕刻。日據時代毀於美軍空襲，幸獲原收藏魏先生家屬提供石膏原模翻製青銅六件，現保存於台北龍山寺、國立美術館、台北市立美術館、高雄市立美術館、台南開元寺。

人自呱呱落地，就要不斷努力生活，接受著許許多多的考驗，總是比上不足比下有餘，黎明前一刻總是最黑的夜，生命是非常寶貴的，不論以宗教觀，或科學論，我們要感受生命的存在，愛惜生命，不步入偷盜拐騙之惡道，知足常樂，好好體會此生、讚歎生命！

（作者為亞洲大學數媒系講師）