【記者曹麗蕙台北報導】「時間，無法盈握在手，亦無法切斷；而人的一生看似很長，置於宇宙中，卻又如一瞬般短暫。」日本藝術家高谷史郎自述，總在思索時間的意義，在舞蹈跨界作品《靜／止》中，以舞台倒映鏡面水影，透過舞者的肢體與水的波紋，呈現「時間靜止與流動的模樣」，他邀請觀眾一同探問：「藝術或科學可否忠實體現這沙漏般流逝的世界」。

兩廳院兩年一度的「舞蹈秋天」，今年以「藏於日常的異常」為主題，明天開幕舞作即邀請到日本藝術家高谷史郎，帶領團隊演出融合音樂、舞蹈、影像的視覺作品《靜／止》（Still）。

高谷史郎來自日本京都集體創作團隊「蠢蛋一族」，在這部舞作中不僅邀來日本知名作曲家板本龍一、原摩利彥、南琢也，還有曾飾演《東京仙履奇緣》、《篤姬》的日本女演員鶴田真由也參與演出，她表示，將在舞台上演唱日本原住民愛奴族的古謠，透過歌曲傳達時間、空間的感覺。

高谷史郎說，這次在舞台上設置水池，水池上再擺放餐桌，「使用『水』為元素，是因為水會經由動作產生波紋，讓人感覺到動作在發生」。

二○○一年《太空漫遊》電影最後一幕為角色在床邊吃東西，很日常生活的畫面卻是高古史郎構思餐桌場景的靈感。

「我想像電影結束後會再發生什麼事情？」也因此，高古史郎透過舞者與演員日常的飲食動作，讓人思考「餐前或餐後？」，呈現時間的倒轉和前進。