文／張純昌

電影改編自莫泊桑長篇小說《她的一生》，描述貴族女子珍娜的人生。從小被父親送到修道院過著隔絕人世的生活，到了十七歲才回到家人身邊。珍娜受到沒落貴族朱利安子爵的追求，很快的就與之結為連理，但在結婚以後，她發現丈夫並非他想像中的白馬王子，朱利安對珍娜冷淡且無禮，時常出外打獵，與結婚前判若兩人。實際上朱利安從婚前開始，就染指了與珍娜從小一起長大的女僕，即使珍娜選擇原諒丈夫，朱利安又與好友富維爾的妻子偷情，最後被富維爾伯爵所殺。

喪夫後的珍娜將人生的希望全部投注在兒子保羅的身上，然而，保羅與女子私奔至倫敦，以投資失敗的理由不斷向家裡要錢，珍娜毫無保留的將錢財送出，卻從未見到思念的兒子，所有從父親那兒繼承的財產都被抵押，甚至連她居住的城堡也拱手讓出。唯一值得慶幸的，是被趕走的女僕竟回來陪伴她，照顧生活起居、幫助她管理財產，更帶回她人生新的希望：保羅的女兒。

因此，電影中最核心的一句話，也就是女僕告訴珍娜的：「人生沒有想像中那麼糟，但也沒那麼壞。」雖然這是一個女子不斷遭遇悽慘經歷的故事，然而，敘述這個故事的人似乎希望觀眾不因此認為人生是絕望的，而是隱藏著希望的種子的。

電影與小說的差異

在畫面的呈現上，很明顯的，只要是代表著希望與美好的時刻，就會是溫暖明亮的光線，如果是悲慘的時刻，電影的色調就變得陰鬱冰冷。電影的開頭就是珍娜與父親在陽光明媚的田園裡耕種蔬菜的場景，這個場景成了往後電影裡的一個核心象徵，小說裡描述這是受到盧梭啟蒙思想的父親對其女兒的期待，他希望珍娜能夠成為一個熱愛自然又純真的女子，珍娜受此影響至深，即使是兒子保羅，她也希望保羅能夠留在農莊裡，管理祖父留下的田地，不過這樣的希望自然是破滅了。

隨著故事的進行，明亮的場景愈來愈多是出現在珍娜回憶的時刻，無論是她與朱利安濃情蜜意的時刻，或者是與兒子在田裡玩耍享受天倫之樂的時刻，懷抱希望的場景都只能夠出現在回憶與想像之中。

其中穿插的則是丈夫冷淡對待自己，又或是賣掉城堡之後，珍娜在住處外的淒風苦雨下回憶過往的時刻。電影將其處理為兩個斷裂的世界，這與小說中有所差別，可以從對其父親的描寫看出。

小說中當眾人面對神父想要說服珍娜一家人原諒朱利安時，父親暴跳如雷，直到神父質疑男爵，他也曾有過染指女僕的行為時，快速的接受並原諒了朱利安。然而在電影中，其父親卻始終緘默不語，既未表達自己的憤怒，他與女僕有染的過去也並未被揭露。也因此，電影對男爵的描繪就有很大的差異，在電影裡，男爵是一個愛好自然的溫柔的男性，直到死前都勤奮的耕種著，只有在送保羅至學校一事上不肯退讓，慈愛且明理，完美父親的形象與不斷偷情說謊的朱利安、保羅，甚至是在死後才被珍娜發現也有情夫的母親大相逕庭。

女人被鎖進自然中

這使得原本精細客觀描繪著貴族沒落的小說原著，在電影中成為對某種傳統田園詩歌的緬懷，無論是節儉苛刻的朱利安，或是到了大都會倫敦而迷失自我的保羅，都是象徵著資本主義興起的迷惑，這都是墮落的象徵。

而堅守著田園的父親，或者被欺凌卻堅定樸實的農婦形象的女僕，則成為被謳歌的傳統價值代言人，小說原著對那種即將衰退的貴族與男性的淡淡批判被掩蓋了。

而故事的主角，「女人」珍娜的一生呢？先是錯信朱利安的甜言蜜語，而後又盲信兒子保羅，最後一無所有了，仍期待兒子的回返。這是個沒有救贖的故事，珍娜絲毫沒有任何自主的意識反省與改變自己的處境，一旦結錯了婚一生就沒有了希望，這反映了莫泊桑當時貴族與女性的處境以及時代的氛圍。只是在電影中，似乎也並沒有給予珍娜更多的可能性，女人被更牢固的鎖進了自然之中，臣服於男性建造的文明。