文字／江心靜

當陰性書寫碰上當代水墨，會發生什麼事？一種顛覆，一場革命，還是一個溫柔的凝視。陰性氣質其實同時存在男性與女性之中，不讓英雄流淚，嚴格檢視母愛，都是對人性的壓迫，放開外在的規範，回到自己，承認多變充滿可能性的過去現在及未來，才能接近真實。

長年關注當代水墨的陰性書寫策展人孫翼華教授，談起策展緣由：

「我的父親是軍人，民國三十八年隨國民政府來台，他鍾愛的藝術在我身上萌芽成長，從小，父女倆手牽手看畫展，成了我投入藝術的美好回憶。面對的師長，先生、博士班同學，清一色都是男性，一路提攜照料，我是幸運的。然而，在往內追尋的創作過程中，常常面臨──必須修正為男性觀看的角度問題，陽剛美學是主流，陰柔美學被視為次一等的作品，甚至被貶為閨秀畫家。就讀研究所時，聽一位藝術界大老評論一位資深女藝術家的作品，說『畫得很好，不像女生畫的，像男生畫的』聽了哭笑不得，無數的衝突，促使我在博士論文，回顧傳統文化中的陰柔美學，與法國女性主義學者海倫西蘇提出的『陰性書寫』，思索辯證，陰柔美學擁有不下於陽剛美學的高度，卻長久被忽略。」

聽了很訝異，陰性書寫（或稱女性書寫）隨著女權運動，在文學這一塊，早已翻了好幾翻，從五○年代的林海音、孟瑤，以男性視角描繪女性經驗，八○年代的廖輝英、李昂，女作家藉由攻擊男性主義，爭取女性權益。再到九○年代後，從女性視角出發，拓展書寫範圍，包括情欲、身體、性與政治，題材開放多樣，也有不少男作家投入，如蔣勳、紀大偉等。沒想到當代水墨還沒受到女性主義洗禮，梏守在陽剛壯美的傳統。

策展是透過具體的展覽實踐藝術論述，孫翼華教授這樣談她的最新力作：

「當代藝術具有複雜豐富且流動可變的多元性格，不言而喻。存有多少的生命樣態就該演繹出不同的境域型態。藝術創作思維不應被包覆在『非此即彼』（either／or）的既定思想模式中，『混沌界』或者是所謂的灰色地帶，它的表現可以是流動的、廣納的、包容的多元表述。陰性書寫恍若母親乳汁般的白色墨水，悠悠緩緩地流淌出一脈陰柔的、如隱的、幽微的視覺感知，潛存著不可忽視的蔓延力量。這次展覽藉由八位中青輩藝術家的水墨作品來包容生命中多面向的『他者』，透過陰柔發微的話語方式，建構當代水墨創作的迷霧國度。」

走進這個別開生面的展覽，迎面而來的龍魚穿越時空，右轉，頭戴荊棘的少女在林中生長，藏在人群中的保護色，或是半屏山的境迷，孕育豐富海洋生物的女體，電腦少女的卸載體，孕月與中國結的連結，展覽作品都是輕聲細語，幾乎聽不清楚的繪畫語言，卻是藝術家這樣勇於面對自己，拓展水墨邊界，打破傳統與當代的分歧，回到藝術本質，背對陽剛的主流價值觀，無畏閨秀的標籤，展現多元開放的聲音，非邏輯線性的思考，直覺感官的生命經驗，神祕，值得探索。

附註：

「迷霧國度——當代水墨創作中

的陰性語境」

地點：誠空間

展期：9／03～9／24

策展人：孫翼華

藝術家：蕭巨昇、饒文貞、許維

穎、游雯迪、馮雯琳、曾

冠樺、曾詩涵、陳薇文