關於鄭愁予（一九三三～）詩風格，成名同樣早的弦，形容得最為動人而到位。他說：鄭愁予的名字是寫在雲上，他那飄逸而又矜持的韻緻，夢幻而又明麗的詩想，溫柔的旋律，纏綿的節奏，與貴族的、東方的、淡淡的哀愁的調子，這一切造成一種魅力，一種雲一般的魅力。

中文世界文藝愛好者，誰不認識鄭愁予？當代文壇致力新詩創作，像鄭愁予這般高知名度的例子，可說少之又少。此魅力從何而來？其中奧秘，按詩人楊牧的解析，是他「能以清楚的白話」，為廣大讀者「傳達一種時間的空間的悲劇情調」。最不簡單的是，一些受歡迎的名篇，像〈野店〉、〈小小的島〉、〈如霧起時〉、〈錯誤〉、〈賦別〉，及著名的〈夢土上〉，其實在一九五五年第一部詩集裡都已經寫出來了。這一年，他不過二十二歲。

此書後記，我們隱隱聽得到年輕詩人興奮的心跳：「在如此美的日月山海之間我生活著而且寫著詩，我需要的是進步……那麼，寫至此，這篇後記就算是請柬吧，敬邀朋友們在暇時不吝指教地蒞臨我的『夢土上』，越早越好。」看到這裡，讀者怎能不欣然受邀呢？以下便是音律、情境皆美，同書名的詩篇：

森林已在我腳下了，我底小屋仍在上頭，

那籬笆已見到，轉彎卻又隱去了。

該有一個人倚門等我，

等我帶來的新書，和修理好了的琴，

而我只帶來一壺酒，

因等我的人早已離去。

雲在我底路上，在我底衣上，

我在一個隱隱的思念上。

高處沒有鳥喉，沒有花靨，

我在一片冷冷的夢土上……

人們都說怕寂寞；

豈不知這兒的寂寞怕我。

此處須加一行小註。新版各選集，此詩結尾已略作修改，這裡引未改初貌，一來存真，二來前述「邀請」也出自首版。重現「初稿」豈不更能感受詩人夢土上的原初心境？