文／郭士榛

三代同堂不稀奇，但一個掌中劇團竟然「三代同堂 」，可就極為少見了。「真快樂掌中劇團」由孫輩柯世宏主導創新設計，60出頭歲的團長父親柯加財及86 歲的創團人阿媽江賜美都還活躍在舞台上，家族間的緊密連結，使劇團走出不一樣的格局。

第29屆傳藝金曲獎，「真快樂掌中劇團」首度參選，即以《孟婆．湯》榮獲「最佳團體年度演出獎」，劇團第3代接班人柯世宏表示，很意外能得獎，這個獎項對他們來說只是一小步，未來希望可以透過不同的跨界演出形式，讓更多人欣賞傳統布袋戲之美。

身負傳承重任的柯世宏，幼年時布袋戲就是他的玩具，每次看著精緻小巧的布偶，阿媽操偶時維妙維肖的細膩動作，再配上生動的口白，熱鬧的國樂伴奏，心裡就想著：逐漸式微的布袋戲，曾是許多老一輩的共同回憶，而這樣的傳統文化，傳承到年輕一代手中，更應該與時俱進……

真快樂掌中劇團為台灣少數三代共同經營的家族劇團，劇團的精神領袖就是創辦人江賜美。今已86歲高齡的她仍活躍在舞台上，出神入化的功力完全不受年齡影響，其子柯加財團長與第三代孫子柯世宏與柯世華，三代一脈傳承，共同為布袋戲文化的延續而努力。

從賜美樓改名真快樂

劇團早年團名「賜美樓」，但因當年政府規定布袋戲每年要競賽評比後才可拿到演出證照，有一年正好某位神明的生日和競賽撞期，劇團無法如期參加競賽，結果沒拿到證照，日後要演出只能再取個名，正當大家為新團名煩腦時，阿媽說：「做戲快樂，看戲快樂，大家都快樂，我們團名就取名『真快樂』。」

現任團長柯加財，如今跟兩個兒子一起經營劇團，兩代像平輩一樣理性溝通，柯加財也會傾聽並接受兒子的看法。柯世宏表示，全家人最喜歡在晚餐桌上討論劇團未來的發展，及新戲的創作，不但是快樂劇團，也是快樂家庭。

柯世宏在當今偶戲青壯輩中，亦堪稱奇葩。柯世宏曾獲美國康乃狄克大學偶戲碩士，目前繼續在台灣師範大學念博士班，雖然出生在布袋戲團，在阿媽與父親的場子中長大，但求學之路也沒斷過，直到大學畢業，其實並沒有將傳承家業真的放在心上，直到當完兵，發現自己對於布袋戲的「真快樂DNA」大量爆發，決定留在家族幫忙，隔年，小一歲的弟弟退伍，也決意選擇要待在「真快樂」，意外連成兄弟陣線。

兄弟互補攜手走新路

說起布袋戲，柯世宏熱愛程度絲毫不亞於家族中的長輩，身為劇團第三代傳人，柯世宏不僅擁有細膩的操偶技巧，更專注於布袋戲表演內容與形式的突破，期待讓布袋戲有更加多元精采的呈現。

談到弟弟柯世華，柯世宏很安心地說，「他會做很多我不能做的事」。商科畢業的弟弟在營運劇團的財務上有很大的助益，並且在偶戲演出的能力上，也有他獨到的特長，兄弟兩人齊心協力，不論是營運上或者演出上，都有加乘的效果。

柯世宏兄弟在快樂地走自己偶戲之路的同時，一直把家族最珍貴的根，也就是碩果僅存的台灣布袋戲女主演文化，做有尊嚴的展現，並讓年輕世代有機會認識領略，因此努力地爭取資源，至少一年一度讓阿媽的經典再現舞台。

操偶為職志不斷學習

四歲便開始接觸布袋戲的柯世宏，從小看著家中長輩操弄戲偶，逐漸愛上操偶並打算以布袋戲演出為終生職志。為了進入台藝大，柯世宏花了四年研究布袋戲舞台的創新表演，最後靠著精細的手法操作「火柴點火」，順利得到教授們的青睞。

在台藝大求學期間，柯世宏廣泛吸收偶戲的各種元素，甚至出國觀摩學習，台藝大應用媒體所畢業後，在美國教授鼓勵下他去美國康乃狄克大學偶戲研究所進修，回國後又考上台師大繼續攻讀博士班。

柯世宏說，演布袋戲一人要分飾多角，不但要記清楚每個角色的動作聲線，反應能力更要無比靈活，能見招拆招，「除了祖師爺賞飯吃外，阿媽和爸爸隨時都在示範，生活點滴無處不可學習。」

從傳統出發

突破創新

繼承真快樂掌中劇團後，柯世宏致力於劇本發想與呈現內容的創新，「傳統布袋戲其實是一個程式化的東西，每一個角色都會有它固定的身段跟形象，所以在創新或突破時其實有一些限制。」柯世宏希望能做到在保有傳統文化樣貌的同時，為布袋戲注入創新元素：演出的戲碼仍然是台灣的神話傳說，再在適當的時候加入一些符合時事的橋段或台詞；表演形式也打破鏡框式舞台，站上劇場的大型舞台，以流動的形式展現布袋戲背景。

「真快樂」雖然是個傳統戲班，但除了廟會演出，他們還充滿使命感的進行布袋戲的推廣教育，及特殊題材的創作，儘管平日工作比單純演出的劇團更加辛苦，所幸劇團三代同堂，幾十年發展下來沒有斷層問題，家族間一直都很緊密連結，而這也讓劇團成為名符其實的快樂劇團。

新作賦予輪迴新觀點

「真快樂掌中劇團」柯世宏今年力邀「無獨有偶」鄭嘉音擔任導演、姜富琴編劇，以女性觀點出發，集結劇場菁英重新詮釋布袋戲。結果《孟婆．湯》這齣跨界作品，不但代表台灣在法國亞維儂演出，同時也抱得29屆傳藝金曲大獎。

柯世宏指出，《孟婆．湯》打破傳統布袋戲「戲中戲，框中框」的表現形式，不但沒有了戲台，也改變布偶轉世換角的變換衣飾方式，用一件大披風，甩出不同的隱喻，可能是水漫金山寺大水中的白蛇，可能是潘金蓮內心的掙扎，也可能是苦等18年王寶釧的倜倀……

正如靈魂投胎轉世後穿上了不同肉身，有了不同人生；同一只戲偶也藉由換上不同戲服，通過常年駐守陰間忘川的孟婆之眼，旁觀戲曲中奇女子王寶釧、潘金蓮、白素貞的愛憎怨嗟；而通過偶戲演師的手，如同遺忘與重生般建構出生命迴旋的韻律。

對於孫子柯世宏的創作，及試圖將傳統偶戲解構再拼貼，阿媽江賜美看戲後的評論是：觀眾都很認真在看戲，「這樣就可以了」。

江賜美

從年輕帥到老

每年的年底，「真快樂掌中劇團」集中火力要忙一件大事，就是86歲高齡的劇團阿媽「真快樂掌中劇團」創辦人江賜美會親自操偶，演一齣她的私房戲。

今年10月，江賜美搬演她30歲時的成名作《劉施伊告三廳官》，台灣第一位女演師舞台魅力滿分，仍以完整的「五音」功夫，展現劇中「生、旦、淨、末、丑」各個角色人物，演出淋漓盡致，一片叫好。

江賜美是台灣布袋戲少數女演師之一，並以獨門獨派的演出風格，不同於普遍男性主演的陽剛氛圍，反而在家庭倫理、感情刻畫上有其獨到的演出風格。

其孫柯世宏每年都會為阿媽的演出，申請國藝會或傳藝中心的經費，並和阿媽討論整理她的私房戲，選出阿媽最想演的戲。每年此時，真快樂劇團結合老、中、青三代分別發揮專長，老藝師與年輕藝師相輔相成，共同呈現出五○年代江賜美經典劇目。

今年演出一部連本戲《劉施伊告三廳官》，由江賜美親自編導，劇情有著喜、怒、哀、樂情緒，對白風趣，是當時江賜美以女演師之姿，細膩的「文戲」演出風格，不但獲得當年觀眾的喜愛，今年在新莊藝文中心廣場演出，依然獲現代觀眾歡迎，展現老將的迷人風範。

回想當年，布袋戲中不可能有女演師，但因江賜美的父親是布袋戲後場樂師，有一年媽祖生日必須要很多人手，可人手不夠，父親要江賜美跟著去演出，當時她才15歲，扮演後補人手，卻被人發現舞台上有女孩，日後便有人邀她為布袋戲偶代唱。「阿媽原本很害怕，後場一位阿伯教她唱小曲，日後一旦偶戲中的小旦出場，阿媽就會隨音樂唱曲。」之後，阿媽獲邀演出布袋戲《狗母記》主角，一人分飾多角，頗獲好評，就這樣一路演出近70年，至今上場演出3小時戲仍不覺疲累。

早在60多年前，江賜美就是戲劇界的特殊人物。柯世宏表示，阿媽讓真快樂劇團成為最獨特的劇團，觀念開放，文戲武戲很多元，對阿媽來說「戲就要有人看，有人喜歡，就是好戲，不需要在意是不是傳統。」

柯世宏表示，阿媽在他心中是非常特殊的一位女子，當她不工作在家時就如同一位家庭主婦般持家，一旦站上舞台，就是專業女演師，「阿媽從來不會以傳承布袋戲的責任，給孫輩們壓力，她常說，學做布袋戲要有興趣，否則無法持續下去。」